jueves, 3 de julio de 2014

APUNTES SOBRE VANGUARDIA

APUNTES SOBRE  VANGUARDIA
Notas a propósito de la vanguardia literaria.
I
Vanguardia y modernidad, rostros ubicuos del arte contemporáneo.[1]
II
La vanguardia es un rostro multiforme que se refleja en el espejo de la modernidad, la vanguardia es la cara visible de una estética moderna que permanece oculta y que tan sólo los teóricos sacan a la luz.[2]
III
Para algunos escritores latinoamericanos, renuentes a los cambios vanguardistas la estética artística se convirtió en estática artrítica.
IV
El Modernismo es el romanticismo hispanoamericano, no es una reescritura, ni una imitación tardía, es una reinvención verbal, una reacción enérgica contra el decadentismo colonial que pretendía volver a instaurarse bajo las riendas del Positivismo. La vanguardia, es de igual manera una reacción contra la dominación neocolonial que ha pretendido instaurarse bajo las riendas del capitalismo.
V
La vanguardia venezolana es el romanticismo del siglo XX.[3]
VI
El vanguardismo es la oveja negra de la modernidad, mientras el modernista innova por brillo y exotismo; el vanguardista lo hace por abyección y cotidianidad pura.[4]

VII
La poesía vanguardista es la esencia imaginativa de la modernidad, esencia del cambio que se traduce en caldo primitivo que todo lo revuelve, ácido que disuelve a toda las fuentes que lo habían precedido[5].
VIII
La modernidad es la gran casa de la vanguardia, su refugio o guarida, de sus entrañas salen todas las transformaciones estéticas.[6]
IX
La vanguardia literaria reúne a todas las expresiones de avanzada del arte, conjugándolas como respaldo de una expresión que fortalece el signo gráfico, lo potencia con lo visual, le imprime dinamismo con lo cromático y con los volúmenes de sus parientes cercanos: la pintura y la escultura.
X
La poesía es la reina-madre del vanguardismo, lo instantáneo y lo cotidiano son sus templos y su dios omnipotente es el espíritu moderno. La poesía inunda todos los géneros, los disuelve y los dota de un sentido polivalente extraordinario.

 

 

REFERENCIAS BIBLIOGRAFICAS


Burgos, Fernando. (1992) Vertientes de la modernidad hispanoamericana. Caracas:   
       Monte Avila.

Calinescu, Matei (1991) Cinco caras de la modernidad (Modernismo, Vanguardia,
       Decadencia, Kitsch, Postmodernismo. Madrid: editorial Tecnos.

Varios. (1988) Modernidad y postmodernidad. Madrid: Alianza.

Verani, Hugo. (1990) Las vanguardias literarias en Hispanoamérica (manifiestos, proclamas y otros escritos). México: Fondo de Cultura Económico




[1]Fernando Burgos (1992) sostiene en: Vertientes de la modernidad hispanoamericana que: “Cuando se estudian los elementos de modificación y cambio operados en el desarrollo de la vanguardia hispanoamericana, su dinamismo vertiginoso de radicalización de ciertas transformaciones que ya se habían insinuado en la fase anterior modernista, es cuando más nítidamente se puede observar el proceso entero con el que la modernidad proyectara el surgimiento de una escritura nueva en nuestra literatura. La vanguardia es el centro de la modernidad, equidista de su origen modernista y se extiende hacia la realización de lo contemporáneo.”
[2]Tanto la vanguardia como el modernismo podrían entenderse como expresiones artísticas representativas de la modernidad.
[3]Más que un movimiento el Romanticismo responde a toda una manera de concebir el cosmos. Un modo distinto de manifestarse que se caracteriza por el predominio de la sensibilidad sobre la razón, un modo de escuchar al mundo en toda su multiplicidad de tonos,  de recrear a los sonidos de la naturaleza con el verbo, el verbo que interpreta, que no busca la mimesis, sino la transfiguración.
[4]Andreas Huyssen sostiene, citando a Calinescu que: “la vanguardia, a pesar de sus propuestas diversas y a menudo contradictorias, tiende a ser considerada como la forma más extrema de negativismo artístico, siendo el arte  la primera víctima... conlleva un sentido de negación universal e histérica, característico del vanguardismo” En tal sentido, quien desee profundizar al respecto puede leer: Modernidad y postmodernidad. (1988) el capítulo titulado En busca de la tradición: vanguardia y postmodernismo en los años 70.
[5]Hugo Verani (1990) en Las vanguardias literarias en hispanoamérica. Publicado por el Fondo de Cultura Económico, expresa: “La lírica de vanguardia renueva el lenguaje y los fines de la poesía tradicional —el culto a la belleza y las exigencias  de armonía estética— la nueva poesía desecha el uso racional del lenguaje, las sintaxis lógica, la forma declamatoria y el legado musical (rima, métrica, moldes estróficos), dando primacía al ejercicio continuado de la imaginación, a las imágenes insólitas y visionarias, al asintactismo, a la nueva disposición tipográfica, a efectos visuales y a una forma discontinua y fragmentada que hace de la simultaneidad el principio constructivo esencial.
[6]Matei Calinescu (1991) en Cinco caras de la modernidad (Modernismo, vanguardia, decadencia, Kitsch, Postmodernismo) dice al respecto; “probablemente no haya ni un sólo rasgo de las vanguardías en sus múltiples metamorfosis históricas que no esté implicado o haya incluso sido prefigurado por el ámbito más amplio de la modernidad”.

lunes, 19 de mayo de 2014

SOBRE UN CUENTO DE BIOY CASARES

FALSARIO DE UN APRENDIZ
Notas brevísimas a propósito De una lectura lúdico-creativa De un cuento de Adolfo Bioy Casares

El copista advierte que:
"...hay un olor rondando:
en caso de libro
rompa el incendio.


Aquel hombre soñó que era Dios,
al séptimo día despertó.
J.L.B.



ANDANZAS Y DESVARIOS DEL ARLEQUIN

          Con hojas sueltas no se hacen árboles pero si se crean libros. Andando entre letras tanta es la costumbre de soñar que a veces se nos seca el seso. De tanto leer llevo en las manos los mundos de mis ancestros, cualquier rama verbal o página ajena que el lector encuen­tre en estas líneas sale de mis desvaríos.
          Balbuceos apenas, pero que las voces ajenas no salgan de una cita, que los libros que llevo por dentro iluminen lecturas pero que no se hagan con otras voces los vestidos para el arlequín. Odio a las citas, cuando cito vivo por necesidad.
          El hombre cuando escribe es un arlequín vestido por sus lecturas y desnudado pos sus palabras, deseo vestir un cuento con los olores de la infancia, que es el lugar primigenio de todos los recuerdos: fundaré mundos con mis ojos, desarmaré mundos con mi voz. El arlequín recrea mundos con sus manos, el oficio de un escritor es buscar incesante­mente máscaras. De la mueca, sonrisa o rictus de  amargura que se diluye en las palabras y se dibuja luego en el reflejo del rostro del lector. Los lectores son espejos sin memoria donde a cada palabra pronunciada le corresponderá una metamorfosis, una máscara de turno.
          A nadie hago reír desde que escribo, no lo persigo. Mis hojas son frases sueltas buscando molinos de cuentos, gigantes de viento.
          Un arlequín no escribe por necesidad. Un arlequín necesita escribir.


APUNTANDO

          He querido iniciar el recorrido abriendo espejos. Juzgue el lector estas palabras, esa será su máscara de turno.
          Este pequeño ensayo está hecho con frases sueltas en torno a la lectura de un cuento de Adolfo Bioy Casares  titulado "A propó­sito de un olor" relato perteneciente al libro Una muñeca rusa. (1991)

          El intento de abordar el cuento mencionado desde una óptica lúdico-creativa representa para el supuesto autor de este ensayo un ejercicio que pretende dar cuenta de su propuesta teórica (¡que vana pretensión!) en torno a la narrativa breve, sus postulados fueron parcial­mente facilitados con anterioridad al Maestro encargado del curso en una separata el mismo día de la exposición asignada. Advierto que son intento, no se tome como algo definitivo y agradezco las observaciones y/o correc­ciones de rigor.
          El primer punto ya expuesto del presente ejercicio corresponde a la primera parte del preámbulo y fija posición alrededor de ciertos aspectos de escritura o de creación literaria y se titula: Andan­zas y desvaríos del arlequín. Seguidamente se realizan algunos comentarios: En torno a lo fantástico. Anotaciones personales.
          No ignoro las propuestas tan lúcidas que  ha hecho el escritor venezolano Víctor Bravo en su libro Los poderes de la ficción (1987) y aun cuando sus disertaciones rebasan a estas frases sueltas por su amplitud, erudición y mejor dominio del oficio de la escritura espero que este ejercicio sea algo distinto, por ello no lo citaré ni a él ni a ningún otro teórico, los estimo en demasía como para saquear sus escritos.        El tercer apartado reseña - de modo sucinto -  los juegos y olores de un lector defectuoso que pretende escribir.
          Posteriormente señalo algunas relaciones entre los personajes del cuento mencionado arriba.
          Al final señalo los aspectos que he querido destacar en el cuento, aspectos simbólicos de cruzamientos de vidas, historias y olores.

 Todas estas grotescas desproporciones
entre la riqueza del mundo percibido por el olfato
y la pobreza del lenguaje hacían
que dudará del sentido de la lengua.
PATRIK SÜLKIND (El perfume)

PRIMERA SALIDA
EN TORNO A LO FANTASTICO.  ANOTACIONES PERSONALES.
Limitaciones.
          Pensar que en la literatura se encuentra el único ámbito de lo fantástico es subestimar su alcance, quizás hacerlo implica una limitación parecida a la de aquellos hombres que pretenden ubicar como contexto de aparición de los ángeles a los terrenos religiosos o a los libros sacros de la iglesia católica.
          En cualquier manifestación humana está escondido un halo fantástico, hasta en los libros más racionales o reflexivos de la filosofía o la ciencia se encuentran velos alternos -diría cualquier víctorbravosiano-  que se pudiera atisbar  y  develar.
          Fantástico es cualquier ruptura que la razón no puede explicar y quizás las hoy sesudas explicaciones del origen de la vida sean, dentro de unos cuantos años, literatura de ficción, a la caída de una espíteme suceden y renacen los velos de la fantasía.

                    Especula el hombre para explicar, especula para esconder miedos, para volcar la multiplicidad del cosmos en el lenguaje, lo fantástico es terreno baldío donde la razón ha perdido su dominio. De lo fantástico a la realidad virtual
                    Son fantásticos los mundos recreados por la virtuali­dad, el ciberespacio es otro mundo creado por estas máquinas ávidas de interrumpir el paraíso del hombre con la naturaleza. Los sensores despla­zan a las palabras y desploman al mundo real. La ficción nace entonces de los lenguajes de programación cibernéticos y se instalan en las mentes de los ciberactantes.
                    Esta ruptura epistemológica ha ocasionado francas desavenencias en relación con las propuestas verbales que la literatura ha ejercido en los lectores. El advenimiento de una nueva era audiovisual signada por la interacción ha propuesto discusiones interesantes en torno a la recreación de estancias temporales y espaciales bajo lenguajes de computación.
                    Admito que los campos (literario-ficcional y ciberné­tico-virtual) no se sustituyen y no está en mi ánimo enfrentarlos, al contrario se complementan y enriquecen. La desviación aparente tiene su base en los presupuestos teóricos a propósito de la creación de mundos alternos que llevan al hombre a ámbitos fantásticos. En ese encuentro del arte con la tecnología se está fraguando una rebelión que pretende quebrar la espíteme dominante en el siglo XX.
                    A partir de interrelaciones verbales el hombre fue, durante mucho tiempo, un pequeño dios que creó en su pensamiento mundos alternos rebosantes de elementos extraordinarios que rompían con la coti­dianidad.
                    La lectura, a pesar de Mac Luhan, no perecerá, ahora para leer al mundo se suman los otros sentidos, los sensores nos posibili­tan la entrada a otros mundos provistos de realidades recreadas.
                    Buena parte de las producciones cinematográficas de nuestro tiempo recurren al artificio tecnológico para crear ámbitos fan­tásticos pero ello no impide que sigamos leyendo.
                    En buena parte de los "nuevos" juegos de video se intenta incorporar al jugador usando la cibernética, no obstante, los juegos de lectura persisten y para los iniciados siguen siendo tan atrac­tivos como estas maravillas tecnologías. Quizás la razón que predomina en ambos es que el protagonista es el homo ludens. Porque jugamos creamos mundos fantásticos donde lo imposible está de capa caída y los velos se cruzan a cada rato en la lucidez de la razón.
                    Particularmente "ligar los ámbitos de la ficcionali­dad literaria con los de la realidad virtual pueden desvirtuar, probable­mente, el ejercicio imaginativo del hombre y con esto la creación artísti­ca.
Lecturas y vivencias
                    A partir de la lectura se inaugura una multiplicidad de relaciones cognitivas conscientes e inconscientes que ponen de mani­fiesto un sinnúmero de experiencias culturales y vitales del lector, en el caso estrictamente literario la polisemia textual supone una multiplicidad de estancias temporo-espaciales en el lector. Pensando en estas noches renuncié a la idea de seguir pensando que debería conformarme con las propuestas a propósito de lo fantástico, sacados de libros decimonónicos y de manuales de psicoanálisis. Lo fantástico es todo lo que nuestra mente no se imagina y que surge de situaciones inusuales, fantástico era para un aborigen americano un tren como para un latinoamericano es un trasbordador espacial, fantástico es para un francés una serpiente amaestrada con música como para un suizo fantástica es la existencia de los sicarios colombianos. Fantástico es nuestro dios crucificado para un siux como es para un motilón fantástica la idea o el misterio de la trinidad.
Lo fantástico en América y sus implicaciones
                    Decía en días pasados que lo fantástico en América era todo lo que la cotidianidad rozaba para alterar a la ficción. La impronta fantástica de lo desconocido se constituye gracias a las posibi­lidades de la mente humana de imaginar pero como los americanos vivimos imaginando más que pensando pues es natural que aneguemos la ficción con nuestra realidad mental. Un proceso inverso conlleva a instaurar nuevos mundos, cuando intentamos decir la verdad es cuando las versiones dicen nuestras mentiras. Agregaba en aquel entonces que por esa razón se recurra a crear imaginarios zoomórficos llenos de sirenas, unicornios, gárgolas y toda especie de engendro extraordinario para proponer a los lectores las alteraciones del "mundo real, el mundo racional y verdadero".
La sola mención de la palabra es una puerta para que se inaugure toda clase de ficción fantástica en el referen­te, en la realidad misma, lo fantástico empieza cuando los objetos ordinarios empiezan a llenarse con una aureola de misterio que lo troca en alteridad.
          Las propuestas de los escritores, de antemano, cons­tituyen un aporte más al mundo fantástico, pero la ruptura no está en la referencialidad del texto sino en la disposición que de tales signos hace el lector. Es el lector quien da paso a la ficción, la ruptura se inicia en las palabras, a veces, pero se desarrolla en las máscaras del lector.

SEGUNDA SALIDA
OLORES DE UN LECTOR O JUEGOS DE UN ESCRIBIDOR

Olor A
Anécdotas de una lectura.

                    Un payaso entra en la madrugada de un profesor con un olor y termina en el manicomio. El profesor se contagia e intenta, para descubrir el origen del dolor, hacer el amor con su vecina, ella va al médico vecino y le traspasa el dolor que el profesor le había dado y este último termina casándose con la mujer que al profesor le gustaba. Toda una cadena de desvaríos que surgen por las emanaciones de un olor.

Olor B.
Relaciones de una lectura.
                                  
                                 En la época que nos ocupa reinaba en las 
                            ciudades un hedor apenas  concebible  para el
                            hombre moderno...no había ninguna  manifesta-
                            ción de vida incipiente o en  decadencia  que  
                            no fuera acompañada por algún hedor.
                                                     PATRICK SUSKIND

                    Un hombre soñó que había enfermado de realidad, al abrir los ojos salieron dos mariposas de sus párpados, entonces supo que todo había sido simplemente un sueño. Alguna vez hemos creído que oír voces inexistentes y no contestamos por superstición pero rara veces cree­mos percibir olores inexistentes.[1] Enfermo de realidad intentaré escribir algunas frases prestadas conseguidas en mi computador al azar cuando escribía este trabajo, el cual había interrumpido porque alguien tocó la puerta para preguntarme por un olor extraño que lo atormentaba: De contagios supe un día cuando leí un pasaje de una novela contemporánea[2]      , pero en Macondo el contacto humano provocaba la enfermedad, en el cuento "A propósito de un olor" el cruce verbal y la invasión de la intimidad provocan el trastocamiento de los sentidos.  Fernanda, la de partos múltiples, será una suerte de Eva que expulsará a Roberto de su infierno a través del payaso a quien le ha transferido un hedor casi imposible de soportar, no es una fruta lo que traspasa la Eva-multípara es un olor, acaso una feromona, olores que siempre hemos tratado de esconder con cosméticos, y parece ser que la solución es intentar buscar de dónde proviene pero siempre en la búsqueda es transferido la hediondez, en una novela como Los viajes de Gulliver el viajero satiriza la sociedad cuando al volver del mundo de los caballos sus congénere le apestan, de igual modo, cuando los personajes vuelven de su intimidad e invaden al vecino empiezan a sentir olores nauseabundos. En una obra del teatro del absurdo (La cantante calva) un bombero toca la puerta para preguntar si por casualidad por allí no tendrían un incendio, conducta que rompe con el procedimiento "natural" de los hombres, en un sentido un tanto similar, en el cuento "A propósito de un olor" la primera reacción racional del Profesor ante la pregunta del payaso fue pensar en la existencia de un incendio. El olor a quemado puede alterar la cotidia­nidad pero hay ciertos olores que socialmente aunque sean muy repugnantes son aceptados siempre y cuando se sepa su procedencia pero no por ello cualquiera va a interrumpir la vida de los demás, sin embargo, la ruptura se da en el momento mismo en el cual uno de los interlocutores no siente el mal olor que al otro le atormenta. 


Olor C
En torno a lo fantástico de los olores

                    La alteración de la cotidianidad por el contagio oloroso causará francos desvíos en la vida ordinaria de los personajes, es evidente, pero habría que atisbar un poco más allá para incursionar de mejor manera en el ámbito de lo fantástico y en los mecanismos narrativos que lo impulsan.
                    Resulta paradójico pensar en una enfermedad que tan pronto se transmite se elimina para el sujeto transmisor y digo enfermedad porque la psicopatología es muy evidente, el enfermo -en la sociedad moderna- es el individuo que tiene características psíquicas o fisiológi­cas anómalas o alejadas de un modelo- por tal motivo no es "normal" que un payaso se ufane en la madrugada (a nadie le es permitido en la sociedad moderna madrugada hacer ciertas cosas que no sean hacer el amor o dormir, en la intimidad; o beber y bailar en la discotecas o sitios reservados para ello, cualquier desviación es una transgresión a la norma y como tal debe ser castigada).
                    En el siglo XX, tiempo de la ciencia y la tecnología es poco común creer que una enfermedad se curará transmitiéndola[3]  es por lo tanto anómalo hacer conjeturas de esta índole en nuestros días.

Ultimo olor
Nombres propios y ajenos
o del ludismo de un lector

                    Ravenna es el apellido del primer personaje interro­gado, al igual que la catedral bizantina conocida por sus mosaicos y cuya base es octogonal el cuento se estructura con fragmentos de vida (ocho intervenciones significativas que comienzan la tarde de fiesta infantil en la que Fernanda traspasa su olor al payaso, Venancio (el 6B) prosigue, Roberto Ravenna continua -interviene Garay y Clotilde la portera para seguir con Octavia y enlazar con Rainer que termina transfiriendo su enfermedad con Fernanda que al final se confesará inmune, un octágono que cierra un ciclo simbólico y significativo que empieza con una fuerte desavenencia entre un profesor y un payaso y culmina en un compromiso amoroso entre una divorciada y un médico. "Más vale un buen nombre que un ungüento oloroso" dice el Eclesiastés parodiándolo diría "De que vale un buen nombre sin un ungüento misterioso", el brujo Rainer resolverá el conflicto estableciendo un contrato amoroso, correspondiéndole a la ator­mentada se elimina para ambos la posibilidad de contagio y de enfermedad. Un viernes circuló fantásticamente entre los vecinos de un edificio un olor-hedor-dolor-amor que cambió sus vidas por un buen rato. La anegación fantástica llega por vías impensadas, así como un poeta debe procurar rehacer la metáfora e innovar en cada poema un cuentista deberá buscar una salida ingeniosa, ajena a cualquier lugar común que inunde de ficción la mente de los lectores.
                    Sospecho que muchos lugares quedaron sin visitar pero espero que la lectura siga expandiéndose, dando lugar a más juegos de significados. No perseguí conseguir el fondo de estas historias que se meten una dentro de las otras como una muñeca rusa.
                                               



[1]Entre los andinos es común creer que no se debe contestar a llamadas que solamente oye una de las personas porque piensan que de hacerlo pueden abrir la puerta de la muerte y contestar  afir­mativamente al llamado, el que cree oír que lo llaman con fre­cuencia pregunta a quienes lo acompañar si oyeron algo, si estos le   responden negativamente, no responde, conducta primitiva que conserva mucho de los rituales mágicos donde la divinidad se mezclaba con lo humano a través del verbo.
 [2]En Cien años de soledad los personajes se enferman de insomnio y se contagian de olvido, en el cuento "A propósito de un olor" los personajes se contagian sucesivamente de hedor y se contagia­rán de obsesión, trastocando su vida para siempre.
[3]
En épocas remotas se creía que ciertas enfermedades cutáneas se transferían pero  en nuestro tiempo la razón diagnostica y no cura la           fe ni la creencia, mucho menos la superstición, cualquier desviación invade el terreno ficticio, entre los relatos orales que aun conservan los pueblos andinos se encuentra el de los "sabañones" es creencia popular pensar en que si un enfermo tocaba a medianoche la puerta de una casa respondiera ante la interrogante «quién es» agregará sabañones en los pies y saliera corriendo dejándole la enfermedad al que había respondido y despojándose de la misma en el acto.

miércoles, 11 de diciembre de 2013

A PROPÓSITO DE LA POESÍA DE VÍCTOR VALERA MORA "EL CHINO VALERA MORA"

BREVES APUNTES A PROPÓSITO DE LA POESÍA DE VÍCTOR MANUEL VALERA MORA "EL CHINO VALERA MORA"


PUNTOS CARDINALES
        
    Si se comenta un poema de cada libro publicado durante estos veinte años, sin duda que la selección se sustenta en intereses y gustos personales que  podrían perjudicar al poeta Víctor Valera Mora, corriendo el riesgo de parcelar o encasillar injustamente su producción poética.
            La muestra poética que conforma el núcleo del ensayo está compuesta por la selección que incluye:  de Canción del soldado justo “El infranqueable”; de Amanecí de Bala el poema del mismo nombre; Con un pie en el estribo está representado por versos escogidos y de 70 poemas Stalinistas  “Canción de la Noche y el crepúsculo”


EL INFRANQUEABLE
Tú llegas vacío por entre dientes
y los panes golpéante debajo
y sigues muerto de hambre.

Llegas vacío entre aguaceros
y la sed corónate su rey
y sigues hambriento nuevamente.

Y llegas vacío por entre sastres
y los trajes dante en las narices
y sigues al desnudo, caminando.

Tú llegas vacío por entre labios
y el amor recíbete a duro celo
y sigues tan solícito, amando.

Y llegas vacío entre  brazos
y el amigo en amistad rueda por tierra
y sigues amistando, cuerdamente.

Llegas vacío por entre odios
y el enemigo, ni se diga, te vacil
y sigues en espera de algún día.

Y llegas vacío por entre sangres
y el hermano niégate tres veces
y sigues ingeniándote animal.

Tú llegas vacío por entre obreros
y el desempleo prende la solapa
y sigues descontento, como nunca.

Llegas vacío entre lunas
y el campesino, anochécete el costado
y sigues afilando la consigna.

Y llegas vacío entre banderas
y el pueblo confíate su rostro
y sigues peleando tu mañana.[1]


            “El infranqueable” está elaborado en torno a nódulos de sentido opuestos colocados en tercetos muy bien distribuidos en tres partes: desamparo, soledad y falta de solidaridad [2], con un ritmo sostenido sobre la base del uso reiterado de la conjunción, de partículas pronominales encíclicas  y de la repetición de dos palabras (llegas y vacío)[3]. El estilo poético tiene por el uso de la repetición el aspecto de canción, la paradoja es el recurso que sustenta significativamente a la elaboración poética. “El infranqueable” es una suerte de arte poética, el poeta se sabe incompleto y aunque ante sus sentidos estén las salidas materiales a sus crisis o a sus conflictos, prefiere ejercer su oficio de descontento sin reforma, arreglo circunstancial o acomodo. De ese modo, muestra su desamparo. La protesta evidente se traduce en inconformidad constante, el poeta sin hambriento, sediento y desnudo no consigue en su entorno la salvación; sin amor, amistad y hermandad, solitario se muestra infranqueable pero esperanzado. Sin solidaridad urbana (obreros) y rural (campesino) el poeta sigue obstinado en su lucha.
      Amanecí de bala
amanecí bien magníficamente bien todo arisco
hoy no cambio un segundo de mi vida por una bandera roja
mi vida toda la cambiaría por la cabellera de esa mujer
alta y rubia cuando vaya a la Facultad de Farmacia se lo diré
seguro que se lo diré asunto mío amanecer así
esta mañana cuando abrí las puertas con la primera ráfaga
alborotando tumbando todo entraron a mis pulmones
los otros poetas de la pandilla de Lautrèamont
grandes señores tolerados a duras penas por sus mujeres
al más frenético le pregunto por su libro vagancia city
cómo me gusta complicar a mis amigos los vivo nombrando
el diablo no me llevará a mí solo
ella antiguamente se llamaba Frida y estaba residenciada en Baviera
en una casa de grandes rocas levantadas por su amante vikingo
sus locuras en el mar de los sargazos
hay sol hasta la madrugada y creo que jamás moriré
sin embargo deseo que este día me sobreviva
soy desmesurado o excesivo y no doy consejos a nadie
pero hoy veo más claro que nunca y quiero que los demás participen
hermoso día me enalteces desenfrenada alegría
no tengo comercio con la muerte no le temo
llevo en la sangre la vida de cada día soy de este mundo
bueno como un niño implacable como un niño
guardo una fidelidad de hierro a los sueños de mi infancia
en este punto soy socrático él  y yo elevamos volantines
restituimos la edad de oro el “qué habrá al final del arco suspendido”
ahora mismo se está mudando un río
hoy una morena de belleza agresiva me dijo pero si estás lindo
entonces yo le dije acaso no sucede cada dos mil años pierdo el hilo
día de advenimiento de locos combates de amor a altas temperaturas
desnudos nos hundimos en las aguas del mismo río
            “Amanecí de Bala” por su parte está elaborado en torno a una propuesta significativa de aprovechar el día, (“hoy no cambio un segundo de mi vida por una bandera roja/ mi vida toda la cambiaría por la cabellera de esa mujer alta y rubia”) amando y viendo más claro, y creyéndose inmortal (“hoy veo más claro que nunca y quiero que los demás participen/ hermoso día me enalteces/ desenfrenada alegría/ no tengo contrato con la muerte no le temo/ llevo en la sangre la vida de cada día). El poema liga lo transitorio y lo eterno, lo personal con lo mítico al nombrar a La pandilla. Un canto a mi mismo resuelto en torno a su amada y a su oficio de vidente, de amante.


CON UN PIE EN EL ESTRIBO
(selección de versos)

..........................
Quede claro hablo de un fuego sin límite
no del índice ni de la portada del libro de los muertos
..........................
Giro como un trompo solar
Dudo pero no desespero
Si quiero leer un radiante poema lo escribo
un oscuro también
En poesía ando solo y suelto prenda
Me hundo en los relámpagos de las ciencias exactas
............................
En el futuro la gran confrontación será
entre fisiología y las matemáticas aquí en la tierra
y la física teórica y la poesía más allá del infierno
Participaré vivo y pleno
en semejante combate en tal estruendo
...........................
Huid de las Escuelas de Letras cual demonios
Todo en ellas es inodoro incoloro insípido hasta más no poder
.............................
El poeta es el detonante
El poeta es el que ve no el visto
El poeta cuando se ciega entonces duerme
EL poeta necesita una cura de vigilia
El poeta será el clandestino
            La selección de Con un pie en el estribo manifiesta la postura radical de su oficio poético, fija sus linderos, se refleja y se retrata verbalmente, de modo lúcido arroja sus dardos en cada verso, una autosuficiencia tremendista y un afán de celebrarse en la poesía, de cantarle al poema y cantarse. “Definiciones” poéticas, disidencias verbales, un ultimatum  a su entorno.
            Finalmente, “Canción de la noche y el crepúsculo” se muestra como clara propuesta irónica de trastocar los refranes populares y de incorporar elementos cotidianos ligados a estas inversiones de sentido en torno a la vida y a la muerte, parodiando las situaciones alternas para concluir luego con un verso de Quevedo invertido y divertido. Veamos:
CANCION DE LA NOCHE Y EL CREPUSCULO
Yo no le temo a la vida
aunque la encuentre en la calle
porque sin permiso del gato
la vida no vive a nadie
A. C. Loyola

Entonces quedamos en que la muerte es una sola
y lo que se gana apenas alcanza para medio morir
y dejad que los vivos desentierren a sus vivos
y estudien en la universidad de la muerte y peligro
de vida y  seguro de muerte y soy fiel  a mis vivos y pon
tus huesos al sol cuando veas dar agua a los de tu vecino
y aquí muertico y coleando y da lo mismo sentarse frente
a TV o a la TM y dejen que me les viva  y dejen que me les viva para que ustedes vean
y  a los 9 meses y por el método de parto con bastante dolor
en la paternidad anti-concepción palacios dio a sombra
un esquelético  de lo más tétrico y son muchos los ruidos
de cadenas de felicitación y sus numerosas amistades
han enviado rosas moradas y mustias y siguen llegando ruidos y flores
y el progenitor cuerdo de contento obsequia a los presentes grandes
cigarros de azufre y  con estruendo destapa una helada y espumante
botella de vitriolo y copas en alto auguran al recién malvenido un venturoso pasado
y el cáncer no es vital si se le trata a tiempo
y dése muerte con Coca Cola
y muerte ¿tú me amas? y te querre hasta la vida
y se vivió de repente y tan lleno de muerte que se veía
y obstinado se quitó la muerte de un balazo y adiós fosa cruel
y vendrá la vida y tendrá tus cuencas y ese relajo in pace
y el avión se precipitó a cielo y no hay sobremuertos y todo
muere y se ovilla y vive y el vivero del este es más chévere
que el vivero general del sur y los rollos del mar vivo
y el origen de la muerte es hidrópico y otros sostienen lo contrario
y los sitios de veraneo TO y el paisaje de reposo Venezuela Suya
y en este recodo del camino sale un vivo a caballo y el sombrero al aire
y se comió del susto y  se las daba de más muerto que los demás
y señora un policía vivió a su muchachito cuando salía de la escuela
y huérfano de padre y madre y he visto vivos cargando basura
y por ateo no auptosia a los hijos y por eso andan por ahí el santo
día realengos y sin dios ni diablo que lo guarden y hasta
después de vivos son útiles y el culto a la impersonalidad y
veremos y escupiremos sobre la cuna del general desconocido
y lo vivió de una puñalada y ay rigorito
y la incomunicabilidad de los muertos y  a li mortacci tua
y carne serás más carne enamorada

Vigencia y urgencia de la palabra poética de Víctor Valera Mora.

            Una lectura integral de las obras completas de Valera Mora muestra los postulados de una época de manera decisiva y transcendente: oficio del poeta, fijar sus versos y sus circunstancias en favor del reflejo y la comprensión de su entorno mediante una comunión sustentada en la sensibilidad y en la claridad para asumir su destino de grabar en versos cada acontecimiento: cada vez que el poeta entrega su tiempo al oficio de escritura, este se le convierte en tiempo de entrega.
            Valera Mora, rescatado de su prematura muerte por su poesía ha vuelto y urge atender su mensaje conflictivo, desordenado, irreverente, tremendo e incendiario.[4]
            Palabra de conflicto pero también canto amoroso, canto esperanzado en un porvenir distinto, en un nuevo universo.
            Entre los jóvenes sin brújula Valera Mora está llamado a ser una luz de verbo y facto, un sendero.





[1]Todos los poemas de Valera Mora aquí citados fueron extraídos del libro: Obras Completas. Caracas: Fundarte, 1994.
[2](1)Y llegas vacío por entre labios
    (2)y el amor recíbete a duro celo
   (3)y sigues tan solícito amando.
[3]y llegas vacío entre brazos (....) y llegas vacío por entre odios
    y el amor recíbete a duro celo (....) y el campesino, anochecete el costado
[4]”no puedo vivir sin conflicto/; todo lo que toco o me toca lo desordeno/; hago lo que me da la gana/;yo sólo quiero parir escorpiones/; fui un arbolario/un mal incendio/; hay que vivir agresivamente/; ámame o bórrame del libro de la vida” (Valera Mora, 1994)

LA TESIS: SIETE PECADOS Y SIETE VIRTUDES

la tesis: Tejidos y enredos De los siete pecados  y las siete virtudes en torno a las tesis José Luis Barroeta Barazarte....